曼陀罗彩绘：涂抹中的自我疗愈

虽然在现实中，这仅仅只是一个传说，但从内心的角度出发，它却道出了最真实的神话。因为我们中的每个人都不甚完整，“我”就像是漂浮在海面上的一块块儿浮冰，我们可能就站在其中最大的一块上，自以为这就是“我”的全貌，却不知道其它那些依旧漂泊着的“我”的碎片。

在当今这个身体与心灵、理智与情感“分裂”的时代，这便是人所共有的“通病”。你的情感不听从你的理智，你的孤傲不接纳你的自卑，你的生命无法全身心地投入你的生活……

正因如此，那些我们在现实中经历着的矛盾、冲突，或是感受到的莫名的恐慌与焦虑，其实并非来自于外界，而是因为我们还不知道那些其实就是“我”的某个部分。

现在，是到该重建“精神家园”的时候了。不过，我们要到哪里去寻找那位传说中的智者呢？其实，在故事中，还隐藏着一个天大的秘密：起初那位老者打井、分食物只是出于他的慈悲之心，却没想到竟激起了大家的希望。

而当人们问及他该如何兴建家园时，老者心里也并没有打算。然而，为了不让大家再次陷入绝望，老者也只是随便在地上比划了一番……

如此看来，只要你心中有希望存在，那位智慧的老人便与你同在。

在眼前铺就一张白纸，像故事中的那位老者一样，尽可能地在这张纸的范围内画下一个正圆，然后，你便可以尽情地用各种图案、图形，色彩、线条去“圈定”你的精神领地——以你的直觉作为指引，那些被你所洞见并表达在“圆圈”内的一切，都可能是曾经与你失散了的“我”的一部分。正是这个充满希望的“圆圈”，为你重新找回了丢失的自我。

对了，关于刚刚所讲的故事，还有一个非常重要的情节——老人曾经画在沙地上的那个“圆圈”，后来被人们赋予了一个神圣而又充满魅力的名号——曼陀罗。

瑞士心理学家荣格在他三十八岁那年遭遇了生命的瓶颈期，于是他辞去教职，全心专注於内在的修持。

每一天他都将自己的梦境、思想及所绘的图加以记录，并顺著内心的冲动，在日记中描绘成圆形图。而他所绘的圆形，正是“ManDaLa”（梵语，曼陀罗，亦称轮圆）。

为什么要画曼陀罗？原来，通过这种让无意识的自发“表达”，荣格发现——我们每一个人的内心都是分裂的，以至于我们需要“曼陀罗”让它整合起来。

而这一神圣的“魔圈”——ManDaLa，透过精密的图腾、坛场能量、几何中的体结构奥秘，以及色彩的力量，可以连结我们内在的圆满力，创造强有力的能量圈。

而通过曼陀罗绘画，我们可以静心；可以释放不良情绪；可以学习活在当下；可以激活内在能量；可以通过运用能量、意志、时间、空间来运用吸引力法则，心想事成！ 更重要的，它可以教会我们释放内心的小孩，单纯、快乐地创造和玩耍！

曼陀罗是一面内在的镜子，一种很有效的内观工具。在图案中，我们跳出自我逻辑的局限和伪装，以新的视角看待自己、伴侣和世界，获得新的勇气和力量，并提升内在的精微觉察力。

曼陀罗很难用语言解释明白，你如何引导人们了解它？

只能通过体验。你经验到了改变的发生，胜过万语千言。我带领你去体验，然后剩下的交给你自己。

我的曼陀罗绘画工作坊一般是四天，分为四个阶段：第一天是调整节奏，让你完全安静下来，进入一个“暮鼓晨钟”的节奏，建立信任，是一个开启，你会发现大家的能量是凝固的，很难搅动。

第二天开始有变化，冲突、暴力、隐藏的全部出来，这个阶段也很难，因为这种能量有伤害力，所有人在这个场里很艰苦地往前走；到第三天整合就会开始，最后一天就是建立新的秩序。

你会发现，几天下来有人穿衣服的颜色就在变，因为他内在的能量秩序在变，呈现出来的颜色也就随之发生变化。

第一张曼陀罗怎么开始画？

首先你要给自己足够的时间安静下来，调整呼吸的节奏，慢慢地耳根就会变得很清明，你能听到心跳的声音，感受到血液的流动，感知到自己的频率以及周围一切物体的频率。

这是最关键的一步。如果你不安静下来觉知到自己，不跟自己同在，就看不到此刻潜意识里面的色彩，你就下不了笔，或者画出来的都是你头脑里的设计，已经失去跟你的生命之间最真实的呼应，那曼陀罗对你来说就失去了意义。

静下来以后，每个人选一个颜色开始自由书写——最近你遗忘了什么颜色？你心里想着这个问题，落笔写的一瞬间，这个颜色会自己蹦出来；然后用这个颜色起笔画一个圆，去细细地感知它。

可以用左手在这个圆上扫一扫，因为我们的手掌是充满了精微能量的探测仪，你会感觉到它其实是一个有生命能量的圆，它有温度，有一些地方很粘手，这个地方可能就是你曼陀罗的第一笔。

可以试探着去画一点什么，可能是任何的线条或者小点。不要管它好不好看，个人曼陀罗从来都不是愉悦自我的，是用来呈现你此刻的内在能量秩序。

然后你会发现第二笔跟着第一笔自然地出来了，接着一笔一笔地开始走，慢慢跟着你的手把这个圆填满。所以每一个曼陀罗都没有办法被预先构想出来，都是跟着你这个人，跟着当下最自然的流动。

曼陀罗彩绘中的各种色彩怎么解读？

你有没有留意，在生命的不同阶段我们的衣柜会出现不同的颜色，我去年一整年都是紫色，二十几岁的时候都穿黑色，更年轻时是灰色。

为什么我们要穿这些颜色？因为这些颜色都跟我们的潜意识有关，身心合一不是一个概念，是时时刻刻都会有体现的。

当我们内在不舒服，一定会用外在的某些方式反映出来，比如一个人陷在自卑里，他一定会穿出一个自卑的色彩，当一个人能量很低的时候他一定穿一个能保护自己的颜色。

曼陀罗彩绘中颜色的含义是从我们人类的集体潜意识里来讲的。比如只要你用紫色，你就会跟紫色的能量做联结，要解读的是这个紫色在你的曼陀罗里呈现什么样的状态——抑郁症患者的紫色和一个宗教师的紫色所呈现的能量状态完全不一样；

抑郁的人用紫色，是和紫色的其中一部分能量相应，而宗教的人用紫色又是跟紫色的另外一些能量相应。我们要带领的是让每个人把他的颜色发掘出来，剩下的就是各自去看相应的部分。

那么各种颜色在集体潜意识里面都有一个基本的含义吗？

当然有。但是语言表达色彩的含义太受局限了，只能简单地举例说明。比如黑色和红色，在能量的层面来讲，是同一个能量振动，画恐惧的时候很多人要么用黑色要么用红色，为什么呢？

因为黑色和红色的振动频率是最低的，很宽广宏大，它是联结地底的，跟我们生命的本质有关系；当我们来到这个世界，建构身体的安全感以及跟这个世界的联结最基础的元素，在黑色和红色里。

但如果黑色和红色用得非常好，就会呈现出对生命充满热情和信心，相信一切都可以变得更好，非常有激情去改变世界——所以任何颜色的含义都不是单一的偏向，不能用好坏喜恶来看，要看的是它跟你联结的时候呈现的状态。

黑色和白色是色彩的父母亲，它们同时既是父亲又是母亲——黑白两极互为转换，看被怎么运用，在这中间的五颜六色像他们的孩子。

黑白两色看起来都很纯粹，但是他们极有兼容力，他们跟其他的颜色是一体的。总之如果你对某一个颜色有特别的紧张感，就要在这个颜色里做一个探寻，你会对这个颜色有重新的看待和理解。

曼陀罗除了颜色还有形状，又如何解读？

跟颜色的意义很接近。我举个别的例子来说明，有一天我去捏背，过程中捏背师傅跟我说，你这里有一块骨头是外翻的，会导致周围的经络也往外走，当你这块骨头归位的时候，你身体里的秩序就会帮你把这些经络搭上。

曼陀罗里的形状就是这样。我们有时要用形状来让能量的断裂、挤压、对冲去归位。

曾经有位学员说，根本不明白为什么其他同学能画出那么有规则的图案，她说我确定我的颜色永远都是流动的，形状也是，所以一开始她的曼陀罗全是动起来的。我说可以，我有足够的耐心去看你接下来的图案会是什么样。

过了几个月她第二次来上课，整堂课画的都是有秩序感的图案。她说有一天明白了，当那种无秩序感走到一定程度的时候，混乱到了谷底就会慢慢地找到秩序，形状就慢慢变成三角形，变成圆形再变成四方形，稳定感就出来了。

她在狂热的往外散发的情绪里面，随着这些色彩和形状的变化，变得祥和了。

我看着这个曾经极度厌世的孩子，画完两阶曼陀罗课程，就像勇士一样冲了出去——内在的力量和秩序感整合出来，她就知道如何去面对世界了。

平日里，我们在工作时或是在人际交往中难免会遗留下一些负面的情绪和体验。这时，为了能够维护身心的健康，保持内在的活力，我们就要学会为这些积累在心中的“垃圾”找一个出口，定期地将它们适当宣泄掉。

而曼陀罗绘画，刚好可以为你提供这样一个直观、深刻且安全的通道。

STEP 1

选择一个理想的环境，保证你至少有一个小时不会被打扰的。一个能让你平静、专注且舒适作画的空间。配合自己喜欢的音乐，可以静也可以动，视乎你的心情。

STEP 2

然后，静下心来，聆听内心的声音，选择一个自己最喜欢的颜色，开始作画。当你觉得很想摆脱掉什么的时候，可以用比较动态的、强烈的音乐。

STEP 3

想象这张白纸是你要丢掉心灵垃圾的一个焚化炉，去想不高兴的事，尽可能使劲画，没关系，线条可能会很混乱，无所谓，想怎么来就怎么画好了。不用去思考该选什么颜色、画什么图案，一切全凭直觉，画好一个圆并在圆内着色及画图。不用思考什么时候停止，直到你觉得“完成了！”，抒发够了，再停下笔来。

这是一个连接心灵深处感觉的途径，连接到的情绪或许是愤怒，或许是忧伤，也或者是很激荡的情绪，让它自然抒发就好，学会做自己的引导师，给这些内在的抗争一个通道，让它们可以走出来。

STEP 4

画完后，把它放到自己面前，看着它，张开口，快速地“哈”气、哭泣。这个动作会打到檀中穴（两乳之间的穴位），所以你的整个身体会麻掉，反应也会很激烈。不用紧张，这时候你的情绪“垃圾”才会松开来，慢慢放松掉。

过后，用力地把画撕掉，就像撕掉你很讨厌的东西一样，去想象你要扔掉它、远离它，这是一件很爽快、很开心的事情。当你把它撕得愈碎，就会感觉自己愈来愈轻松，是个全新的自己。